De Junya Watanabe (si bonne) et Christopher Raeburn (si, si bon!) À des collections en cours avec Thom Browne et Giambattista Valli, la marque italienne Moncler a longtemps poursuivi une ligne fine dans les collaborations depuis qu'il a été sauvé, rafraîchi et revitalisé par Remo Ruffini près du tournant du millénaire. Ce soir, lors d'une galerie dans le Troisième Arrondissement de Paris, Moncler a révélé le dernier chapitre dans son rafraîchissement constant de son produit de base, vers le bas, cette fois co-authored par designer et artiste Greg Lauren. Le designer et artiste de Los Angeles a produit une capsule de 300 exemplaires, limitée en édition limitée, intitulée Collide, qui voit le vêtement japonais brodé, coupé en dés et très bien relié à la robe de Ruffini, bordé de nylon et bordé de neige japonais, avec l'esthétique beauté-usée de Lauren .

Lauren, habillé de haut en bas dans ses vêtements délicatement déchirés et précisément déchirés - imaginez Yohji Yamamoto avait été commandé comme costumier à Charlie Chaplin sur Le Tramp - était charmante in situ pour expliquer le travail. C'est ce qu'il a dit quand une coiffeuse accidentellement shambolic a rattrapé un homme qui a fait sa carrière de lui, aussi bien que le bureau de presse de Moncler et le directeur de médias Domenico Galluccio, qui est italien et dans la mode si donc toujours impeccablement habillé.

Greg, hélas! Alors, comment avez-vous et Moncler raccorder? Il ya une longue histoire de collaborations poursuivies par la marque, mais vous êtes très au sujet des pièces uniques qui-et excusez-moi Domenico-est une stratégie difficile à poursuivre quand vous voulez vendre beaucoup de vestes.
GREG LAUREN: J'avais vu l'icône de Moncler vers le bas vestes dans chaque ville, bien sûr. Mais ce qui m'a impressionné, c'est que pour une telle marque de luxe patrimoniale établie, Remo Ruffini a toujours poursuivi ces collaborations. Ils gardent des idées fraîches flottant. Alors quand j'ai reçu l'appel de Francesco Ragazzi (directeur artistique de Moncler), j'ai dit oui avant même de me demander ce qu'ils voulaient que je travaille avec eux! Je me sentais honoré que j'étais en quelque sorte sur leur radar comme un designer intéressant faire quelque chose de nouveau et un peu différent.

Comment la collaboration a-t-elle évolué?
LAUREN: Eh bien, je n'avais aucune idée de ce que je voulais faire. Le premier morceau avec lequel j'ai travaillé a commencé avec une veste Moncler bleue classique. Je regardais cette veste brillante, nouvelle, brillante, pensant uh-oh, dans quoi je me suis fait? Cette veste est magnifique, mais il ne pouvait pas être plus loin de tout ce que je fais normalement et obtenir excité! Mais l'idée de le déchirer, de la découper et de la transformer m'a vraiment enthousiasmé. Les plumes volèrent, et j'apprenais tout à coup sur cette pièce de l'intérieur et la remis en place. Il a été cassé et il a été démembré et ensuite nous l'avons reconstruit avec mes éléments de signature. Et ça a commencé à fonctionner. Vous savez que j'ai toujours cru que la magie des vêtements ne se trouve pas dans les vêtements eux-mêmes, mais quand les gens commencent à le porter.

Combien de personnes avez-vous travaillé là-dessus, Greg?
LAUREN: Nous avons huit couteaux et 10 égouts en L.A., et je suis là dans les tranchées avec eux tous les jours à la cueillette de tissus et de patchwork. Chaque patch est comme un trésor personnel pour moi! Donc, pour cela, il pourrait y avoir 15 variations de chaque style, mais chacun d'eux aura une empreinte digitale totalement.

Quels sont les matériaux que vous avez hybridé avec des originaux Moncler?
LAUREN: Dans cette collection, il est évident que je m'en tiens avec mes pièces de signature qui sont des tentes militaires des États-Unis et des sacs de duffle. Dans le patchwork, j'utilise le chanvre antique et l'antiquité japonaise Boro et l'indigo africain antique. Tout ce que j'ai appris à aimer et que vous ne pensez pas fonctionne ensemble, mais fait.

A ce moment-là, Virginie Mouzat, de la Vanity Fair, qui a provoqué un accident de voiture sur les boulevards en les traversant, nous interrompit.

MOUZAT: Je suis totalement bourgeois, mais je pourrais tout porter, avec mes talons hauts et tout. C'est fantastique!

LAUREN: Merci!

J'ai d'abord rencontré votre travail quand j'ai interviewé votre oncle [Ralph Lauren] dans son bureau sur Madison Avenue il ya quelque temps. Il y avait quelques morceaux accrochés dedans là beaucoup plus sculptural que ceux-ci, qu'il me montrait fièrement. Est-ce que je me souviens?
LAUREN: Oui! Hou la la! C'était à cause de mon exposition d'art d'altérer, où en tant qu'artiste visuel j'ai appris à coudre afin que je puisse faire les vêtements les plus emblématiques de menswear - tout que j'ai été soulevé pour porter-dehors du papier. C'était fascinant parce qu'ils étaient très proches des vraies pièces. C'était ironique aussi, parce que j'étais en train de jouer avec la notion, bien sûr, de les célébrer, mais aussi de commenter la puissance de leur image et leur minceur de papier. J'explorais chacun de ces morceaux dont j'avais exploré le caractère comme un enfant et un jeune adulte.

Il [Ralph] est venu dans l'exposition et a dit: «J'aime ça, j'aime ça, je le veux», mais le morceau le plus intéressant qu'il a acheté, que vous n'auriez pas vu dans son bureau, était la pièce la plus C'était une veste droite, du devant, il ressemblait à un costume en marbre blanc de trois pièces, mais à l'arrière, il avait tout le cerclage, je lui ai dit: "Savez-vous de quoi s'agit-il?" Dit: «Je comprends! Et j'aime le blanc sur blanc! "

Ah Ralph. Il voit toujours la méthode dans la folie. Cette capsule de Greg Lauren x Moncler vaut bien la peine d'y aller si vous le pouvez.